EUROPE / WHITESNAKE / DEF LEPPARD (POBLE ESPANYOL, BARCELONA. 24-VI-2013)

El lunes en el Poble Espanyol, vimos tres ejemplos de funcionamiento de una empresa de rock n´roll. La primera empresa, Europe, vive de las rentas del pasado, però también negocia con decisión el presente, con buenos discos y el entusiasmo en directo, sobre todo de su cantante. Han sabido ser los Europe de antes y los de ahora. Y pueden mirar al futuro con garantías.

La segunda empresa, Coverdale Ltd., es una unión de piezas sin carisma (¿quién es ese bajista salido de Plaça del Sol tocando la armónica? ¿Y Doug Aldrich? ¡Yo ya lo odiaba cuando estaba con Dio!), actúan con un sonido sobre saturado con el que tratan de ocultar uno de los casos más tristes de automutilación de la historia del rock. David Coverdale ha roto su voz en pedazos, ya no entona, de su garganta solo salen serrín y papel de lija, y ni en los tonos blues es reconocible. Se lo ha hecho él mismo, y 1987, el disco, el año, tienen la culpa. Una empresa fría que fabrica discos fríos, un líder que no canta, y un legado precioso perdido en el pasado. Me quedo, como siempre, con el solo de manitas de Tommy Aldridge.

La tercera empresa, Def Leppard, viene a Europa de vez en cuando, acostumbrados a girar comodamente por arenas en USA, en packs financieramente seguros con otras bandes, con un buen montaje y los éxitos de siempre. Fríos, muy fríos. Que el miembro que más curra sea Phil Collen es mala señal (odio a los guitar heros de musculatura hipertrofiada, tipo George Lynch), que incluyan medio VHS del In the round en las pantallas no me gusta. No me llenaron, interpretaron profesionalmente lo de siempre sí, y me he pasado media vida esperando verlos en directo, pero... Los fans somos así, desagradecidos y maniàticos. Def Leppard, un cancionero maravilloso que, ahora mismo, disfruto más en mi casa.

UNA AMIGA EN ESTAMBUL

Haciendo clic aquí podéis leer un testimonio directo de lo que está ocurriendo en Estambul. Es un artículo, firmado con seudónimo, de una amiga a la que quiero mucho, y que está viviendo los hechos en directo. Las palabras le salen del corazón y de la inteligencia, y además de reflejar una situación me ha hecho replantearme algunas de las cosas que pasan en nuestro país, en las que tanto indignados como autoridades se han ido colgando medallas a cuenta del 15M.

BURNIN´WATER Co. TOCAMOS EN LA FNAC

Una banda es un conjunto de amigos que ríen y beben, y a veces, tocan. Eso es lo que he tenido la suerte de encontrar en estos Burnin' Water Co. Cinco tipos dispares que nos estrenamos el martes que viene en Barcelona, en la FNAC l'Illa Diagonal, entrada gratuita, a las 19.30. Si por casualidad pasáis por allí saludad, y a ver qué os parece lo que escucháis. De momento, lo importante para mi es que me río con ellos, y disfruto en el jodido local de ensayo. No hay tipos gilipollas con el ego subido, o amebas que ni fu ni fa. Sonamos como sonamos, pero estamos ahi, disfrutando, pasándolo bien, ¿no es eso, coño?

WHISPERING PINES: "WHISPERING PINES" (2012)

Es una de esas inmundicias musicales que te encuentras tan a menudo. Cómo no se está hablando en los medios especializados de una banda como Whispering Pines. Su primer disco, Family Tree, era inmaculado, mezclando un southern bien enfocado, country, melodías impolutas y voces e instrumentación fina y elegante. Uno de los mejores discos que escuché en el 2010. Y debería decir lo mismo de su continuación, de 2012 y título homónimo. Lo hacen tan fácil, una canción tras otra, es un disco que no puedes dejar de escuchar. Se trata de una banda capaz de impactarte casi, casi, tanto como unos Jayhawks época Tomorrow the green grass. Tienen un potencial único, un sonido propio y canciones redondas. Desde Move on y la preciosa Come & play hasta la última Broken spoke. Música cocinada con amor.

RABIA

Hay que soltar la rabia. Algunos tenemos gracia y lo hacemos cantando (gritando) en una banda, escribiendo, escuchando música... otros son imbéciles y la sacan en la calle, amenazándote con darte de ostias por una incidencia de tráfico cuando ellos tienen la culpa (me pasó hace dos semanas, le dije dame las ostias que quieras, llamaré a la policía. Se fue y me llamó de todo), otros la sacan rajando como carniceros, ras, y destripando a los demás, por la espalda desde luego. La rabia la tenemos todos, y somos responsables de hacerla crecer en nuestro interior o de mantenerla controlada. Podemos vivir siendo unos aspersores de rabia toda la vida y seguir cayendo bien a la gente, y que no se nos note, o podemos convertirnos en estresados pacificadores, que mantienen los malos sentimientos a raya, aunque nos cueste la salud mental. Se trata de los límites que te marques, y nunca serán los mismos en toda tu vida. Hoy te sientes benévolo, y repartes amor hasta a quién no lo merece, y mañana eres un bazuca de mal rollo y sales a la calle en busca de sangre. Yo siento rabia de vez en cuando, un sentimiento no muy lejano a la miseria, y por las cosas más estúpidas, mientras que por problemas mayores ni me inmuto y reacciono con indiferencia. Tengo teclas jodidas, y si se tocan, aunque sea por la tontería más microscópica, la chispa se convierte en incendio y se me atraganta el mejor Priorat, la mayor de las sonrisas. Asumir la rabia, nuestra parte de culpa en la miseria del mundo, tratar de controlarla y, ay, de vez en cuando soltarla.

JJ GREY & MOFRO: "THIS RIVER" (2013)

Me gusta comprar cada nuevo disco de este caimán de los everglades de Florida, JJ Grey. Este This River, quizás más soulero y chisposo, con mejor trabajo en la sección de vientos que en anteriores ocasiones (aunque siempre se queda corto en este aspecto, en mi opinión. Le recomiendo un fin de semana con la Menahan Street Band), es también mágico, claro. Este hombre tranquilo, que se pasea descalzo por su estudio y habla con la calma, es un superdotado, un crack del que mola ser contemporáneo y esperar cada nuevo paso. Es un jefe, mantiene a los suyos a raya, sabe lo que se hace, y lo tiene, lo tiene de verdad.

AQUEL PROYECTO DE UNA MAÑANA DE DOMINGO

Proyectos guays en los que he tomado parte, pocos como el que me inventé una mañana de domingo de hará un año o así. Un grupo que era yo, Cinder & sons, y quién tuviese la buena voluntad de meter talento by the face. Gracias a Edu Trullàs primero, y luego a Lluís Díez y Pol Cardona he aprendido un montón, y las canciones han cobrado vida. Será mejor o peor vida, pero ahí están, mis pequeñas. En los próximos meses espero encontrar tiempo para reengancharme a Cinder & sons y, después de verano, poderme presentar en directo de una vez. De momento, mi banda "normal", Burnin´Water Co. actuará en directo este 25 de junio en la FNAC l'Illa Diagonal, pero ya daré la murga con eso en un futuro post. Si queréis escuchar más canciones de Cinder & sons, hacedlo aquí.

NO SEAS UN COÑAZO

Hay que estar atento para no erosionar a las personas a las que quieres. Tendrás ganas de llamarlas, de abrazarlas, de sentir que descargas lo que te duele en ellas, de enamorarte ni que solo sea por un minuto. Pero no tienes derecho a traspasar tu herida a los demás. No tienes derecho a tus malas caras, a los plantones, a los malos modos, a las frases cortantes. Notarás que, quizá, la persona que necesitas se distancia, y la primera, la segunda, la décima reacción será la de llamar su atención, o a las buenas o a las malas, tú sabes como hacerlo y que no quede forzado, eres así de cabrón. Pero es injusto. Asume la libertad de los demás, y quiérelos a la distancia que ellos establezcan. Es normal sentirse olvidado, pero es solo una apariencia, nadie te olvida, es tan solo que la vida nos pone unas veces en el mismo sitio, y otras en lugares diferentes. Acéptalo, no trates de atar la voluntad de los seres a los que quieres, no les obligues a estar pendientes de ti, no les hagas sentir mal por tus gestos cara a la galería. La vida es suficientemente amplia para que nos podamos mover, ahora juntos, ahora un poco menos juntos. Ceder a los demás el espacio que merecen sin ti es un acto de generosidad y valentía. Hazlo. No te conviertas en una carga. No seas un coñazo.

THE WHO: "LIVE AT THE HULL" (2012)

Hay una narrativa perfecta en los conciertos de The Who de la época Live at Leeds. Cuatro tipos desbocados en un frenesí interminable, un rock n´roll astronómico, tan punk como el de MC5, un caos articulado desde el conocimiento que cada uno tiene de su instrumento, y la facilidad para pasarse ese conocimiento por el forro. Tocaban separados, luciéndose, y a la vez unidos. Live at Leeds es, de la forma más objetiva posible, el mejor directo de la historia, aunque esta frase solo tenga validez para mi o para quién esté de acuerdo. Por eso este Live at The Hull, grabado la siguiente noche, aunque adolece de peor sonido, y han tenido que meterle a algunos temas las pistas de bajo de Entwistle pertenecientes a la noche de Leeds, es, digo, también, el mejor directo de la historia, o el primo cercano del mejor directo del mundo. El rock ofrece muchos debates, pero cada vez tengo más claro que The Who en el escenario están por encima de todos. Heaven & hell, I can´t explain, Fortune teller, Tattoo... Así, seguidas, no tienen rival.

STEVIE NICKS, LA MUÑECA PERFECTA

Hubo un tiempo en que Stevie Nicks era la muñeca perfecta. Una monada, preciosa, con una gran voz y un gran talento. Qué contraste con Christine McVie (aquí un post que le dediqué hace poco), una belleza más inglesa, para mi más sutil. Pero la pequeña Stephanie era el foco de atención de Fleetwood Mac, sensual, con sus temas de amor esotérico, como esta Rhiannon, un vehículo para su lucimiento, esperad a la parte final del vídeo, todo un torrente. Luego de los 80 en adelante, Stevie, con épocas de gran éxito comercial en solitario, se convirtió más en una señorona de peinados imposibles, hasta los tiempos actuales, conservando buenas condiciones de voz pero sin esa inocencia tan erótica de la segunda mitad de los setenta. Los años pasan, claro, pero a ella se le ve bien. Ah, Fleetwood Mac, uno de mis grupos del mes. Ahora suelo trabajar con la banda sonora de Rumours, Tusk, o un infravalorado y sedoso Mirage. Siguen girando por USA, ella y Lindsay Buckingham a la cabeza, jugando a esos viejos ex que se reencuentran y todavía sienten el uno por el otro algo del amor que una vez sintieron (eso encanta en los USA, y ellos lo explotan a conciencia); y luego van a Europa, si se dieran las circunstancias, los astros y todo eso, cuánto me gustaría verles.